平面設計史
定義
以視覺元素(文字、圖像、色彩、構圖)傳達訊息的設計領域。傳統包括海報、書籍裝幀、字體、企業識別、編輯設計;當代擴展到網頁、APP、動態圖像、社交媒體視覺。比起建築、工業設計,平面設計直接與「溝通」連結,是設計史中與大眾日常最緊密的領域。
歷史脈絡
古代 — 文字與書寫(前 3000-1450)
- 兩河流域楔形文字、埃及象形文字
- 中國甲骨文 → 漢字、書法傳統
- 古希臘、羅馬字母演化為當代拉丁字母
- 中世紀彩繪手抄本(凱爾經 800、馬丁路德聖經 1454)
印刷術 — 大眾化前夜(1450-1800)
- 1450 古騰堡活字印刷 — 改變西方視覺傳達的單一最大事件
- Aldine Press(Aldus Manutius, 1495) — 義大利威尼斯,發明斜體(italic)、Bembo 字體
- Garamond(1530)、Caslon(1722)、Baskerville(1757)、Bodoni(1788)、Didot(1784) — 古典襯線字體系列
工業革命 — 海報時代(1800-1900)
- 1798 Senefelder 發明平版印刷 — 讓彩色海報便宜量產
- 法國海報黃金期(1880-1900)— Toulouse-Lautrec、Cheret、慕夏
- 新藝術運動 海報 — 慕夏為莎拉·伯恩哈特設計《吉斯蒙妲》(1895)
- 慕夏、克林姆、麥金托什 — 海報、書籍裝幀、宣傳整合設計
現代主義 — 平面設計成為學科(1900-1960)
- 彼得·貝倫斯 AEG(1908)— 史上第一個完整企業視覺識別(CI)
- 達達主義拼貼(1916-24)— Hannah Höch、Schwitters 蒙太奇
- 構成主義海報(1920s)— Rodchenko 紅黑色票,影響整代政治海報
- 包浩斯字體與海報(1919-33)— Herbert Bayer Universal 字體
- 揚·奇肖爾德《新印刷術》(1928)— 第一本明確主張「不對稱 + 無襯線 = 現代」的字體設計教科書
- 戰前後的字體革命 — Futura(1927, Renner)、Gill Sans(1928)、Times New Roman(1932)
戰後 — 瑞士國際主義與企業 CI(1950-1980)
- 瑞士國際主義(1950-)— 馬克斯·米丁格 Helvetica、Adrian Frutiger Univers、Müller-Brockmann 網格系統
- 企業 CI 系統化 — 保羅·蘭德 IBM(1956)、UPS(1961)、ABC(1962)、NeXT(1986)
- 索爾·巴斯電影標題序列 — 把片頭變藝術
- Milton Glaser — Push Pin 工作室、Bob Dylan 海報、I♥NY(1977)
- Massimo Vignelli — NYC 地鐵系統(1972)、Knoll、American Airlines
後現代 — 反網格與個性回歸(1980-2000)
- April Greiman — 後現代字體與排版
- David Carson《Ray Gun》雜誌(1992-)— 解構主義字體、刻意難讀
- Stefan Sagmeister — 在自己身體刻字的概念海報
- Tibor Kalman — Colors 雜誌(1991-)、政治設計
數位時代(1990-)
- 1985 Aldus PageMaker + Apple Macintosh — 桌上型出版(DTP)革命,平面設計從工作室移到個人電腦
- 1987 PostScript、Adobe Illustrator + Photoshop — 數位平面設計工具標準化
- 網頁設計(1995-)— Jeffrey Zeldman、A List Apart 確立網頁設計實踐
- 行動裝置設計(2007-)— iOS、Material Design 重新定義字體與版面
此領域關鍵人物
此領域關鍵流派
延伸閱讀
- Philip B. Meggs & Alston W. Purvis, Meggs’ History of Graphic Design(權威通史)
- Richard Hollis, Graphic Design: A Concise History
- Steven Heller, Graphic Style: From Victorian to Digital
- Eye Magazine 英國平面設計季刊